地窖

　　Fantômas makes it as the emperor of Crime. First is the robbery at the Royal Palace Hotel. Then he abducts Lord Beltham. As Fantômas' fame increases actor Valgrand creates the rôle of public enemy No.1 on stage. Eventually Inspector Juve, with a little help from Fandor, arrests Fantômas and he is soon sentenced to die on the guillotine. But... Written by viktor-18

　　介紹：
　　卡洛斯索拉（Carlos Saura）是西班牙史上備受矚目的電影導演。他以佛朗明哥舞為主軸，巧妙的融合西班牙的繪畫、舞蹈、音樂，舞台設計等各類藝術，透過獨特的攝影機運動，在極簡中創造華麗的視覺奇蹟。在坎城獲得最佳藝術貢獻獎和最高技術大獎的「卡門」，與「血婚」、「魔愛」，合稱為「佛朗明哥三部曲」，更成為索拉最具代表性的作品。近半世紀以來，索拉豐富的作品已成為檢視西班牙政治、歷史與社會變化的重要註腳。
　　阿拉岡省烏艾斯卡（Hueska）
　　1932年出生在阿拉岡省的烏艾斯卡（Hueska），索拉19歲就在皇家攝影協會舉辦首次個人特展，並在畫家哥哥安東尼奧的建議下，進入電影研究與實驗中心（I.I.E.C.，西班牙國立電影學院的前身）就讀。索拉早期的作品，傾向於寫實且充滿新浪潮的精神，1966年的《狩獵》（La Caza）為其代表作，七○年代《安琪莉卡表妹》（La Prima Angelica）和《飼養烏鴉》（Cria!,1976）深受歐美影評人的喜愛，並相繼在坎城中獲獎。
　　八○年代，索拉以「佛朗明哥三部曲」首開以電影來呈現舞蹈的先例，為國際影壇帶來了一種全新的電影形式與風貌。索拉獨特的運鏡手法不僅發揚了佛朗明哥舞熾烈的熱情和修長的線條美，更不難發現索拉擅長從極簡中創造炫目的電影視覺語言。其中，《卡門》更在坎城得到藝術貢獻獎和高等技術大獎，並入圍了奧斯卡最佳外語片。
　　九○年代，索拉與知名的攝影家和藝術總監合作多部作品，並以《情慾飛舞》在坎城得到技術大獎，並再次入圍奧斯卡。二十餘年來，索拉多部電影作品涵括劇情片與佛朗明哥音樂舞蹈片，數次奪得國際影展的肯定早已在國際間奠定獨樹一格的地位，而他對西班牙歌舞片的拓展貢獻，更謂居功厥偉。
　　弗拉门戈是西班牙的一种综合性艺术，它融舞蹈、歌唱、器乐于一体，过去流行在西班牙南部，现在已扩展到西班牙的广大地区，并正在成为整个西班牙的代表性艺术之一。
　　西班牙南部的安达卢西亚长期以来是各种音乐文化的大溶炉，早年希腊、迦太基、罗马、拜占廷的居民带来了地中海边远地区的音乐，后来西哥特人，又带来了他们的文化。从公元八世纪起，阿拉伯人在此建立了西哈里发帝国，统治延续了700多年。从15世纪中起，吉卜赛人又大量移居此地。因此，在安达卢西亚既有阿拉伯文化的巨大影响，又有吉卜赛歌舞艺术的强大魅力，使这个地区变成了欧洲最具有异国风味，东方色彩的地方。正是在这样的背景下产生了弗拉门戈艺术。
　　关于弗拉门戈的来源说法很多，有人认为它是吉卜赛人从北印度带来的，有人则认为它来自阿拉伯，但它与吉卜赛人有密切关系则是可以肯定的。
　　在弗拉门戈的演出中，我们常常看见歌手紧皱眉头，面部表情忧郁、愤懑、歌声嘶哑，这是其他演出中很少见到的，人们感到奇怪，但如果了解了弗拉门戈产生的背景，也就不难理解了。弗拉门戈艺术反映了吉卜赛人贫穷、悲惨的命运和处境，并通过诗歌、音乐和舞蹈来表现它。15世纪西班牙统一后，君主及天主教会强迫犹太人、阿拉伯人改宗，强迫吉卜赛人改变生活方式，他们为了逃避迫害，被迫离家出走，流离失所，逃往偏僻的山区，他们过着同样的苦难生活，是吉卜赛人用他们的歌喉、舞步、乐器诉说了这一切。
　　到18世纪中叶，弗拉门戈已经在安达卢西亚风行一时，但上流社会仍然拒绝它，后来有一位为当时流行的独幕剧《托纳蒂亚》作曲的音乐家采用了吉卜赛的诗句和旋律，情况才有了改变。这个时期出现了不少专业的演唱家，1920年还演出了第一部弗拉门戈歌剧，1922年在格拉纳达举行了有名的弗拉门戈比赛，但随后这门艺术就趋于衰微。直到1956年在科尔多瓦举行弗拉门戈比赛，1957年在海雷兹建立了弗拉门戈学，这种艺术才得到复兴和发展。
　　在表演时，一群歌手、舞蹈家和吉他手组成的弗拉门戈，团体围成半园形，坐在舞台的椅子上。演出开始于歌手的喊叫声，感叹声，这是为了在观众的心中点燃热情之火，吉他手则奏出引子或前奏，为歌舞营造一种特殊的气氛，歌手在开始演唱前也要调节自己的声音，暗哑并带有鼻音色彩的音色至今仍是弗拉门戈歌声的特点，装饰音多用在重音上，类似倚音的婉转曲折的音很常见，而且常常是微分音。这是在其他西欧国家是很少见的一种唱法。歌词内容大多与上帝、爱情、女人、死亡有关，但很少有关于金钱，发财的内容，这可能与吉卜赛人的某些观念有关。吉他既用来独奏也用于伴奏，但主要当作节奏乐器来用，它有三种基本音乐手法，一是用手指扫弦，二是旋律经过句，三是在歌唱中间作即兴式的间奏。吉他演奏者的力度较大，音色也比较明亮。
　　在整个表演过程中，演员和观众都在追求一种“杜恩德”--即心灵的相通，把它作为最高的境界。 弗拉门戈的节奏既有自由的散板，也有有规则的循环拍，常用的12拍就有3、6、8、10、12五个重音，有点类似印度的塔拉节拍。音乐进行中增二度音程很多。从音乐风格来看，佛拉门弋音乐是一种忧郁哀伤与狂热奔放的混合体，弗拉门戈舞蹈中的男子非常注重脚的动作，用脚跟敲击地板时发出的节奏十分清脆，女子的舞蹈则更注重手、腕、臂、腰、臀的动作，舞蹈者常常情不自禁地一面踏地，一面捻手指发声，再加上歌声、拍手声、喊叫声、舞步踢踏声、舞蹈者手中的响板声，互相交错应和，表演者与观众心心相应，气氛十分热烈。
　　弗拉门戈的古典歌曲和舞蹈节目约有60多种，有单人表演的，也有集体表演的，有些是有伴奏的，有些是无伴奏的。按其内容大致可分为三类，即深沉的歌，又称大歌，这是最早的弗拉门戈音乐，也是最难唱的一种，歌唱时节奏自由，音色暗哑，有时近于喊叫，微分音、装饰音很多，东方色彩最浓。另一类是轻快的歌，它的情绪欢乐愉快，曲调流畅，节奏鲜明，比较轻快，并吸收了一些拉丁美洲音乐的因素，还有一类是中庸的歌，它介于这两种歌曲之间。
　　演唱弗拉门戈的歌唱家很多，在1920年左右的黄金时代最著名的是吉卜赛男歌手马诺洛加拉科尔和女歌手帕斯托拉·帕冯。当代最杰出的男歌手是加马隆·伊斯拉，他既有明亮的高音，又有粗犷的音色，他表达的情感深深触动了每位观众的心弦。最著名的女歌手为加尔曼·里纳雷斯，早期最著名的弗拉门戈吉他演奏家为拉蒙·蒙多亚，他吸收了古典吉他的演奏技巧，发展了弗拉门戈吉他的演奏艺术。当代最有名的演奏家是帕科·卢西亚，他受到了拉丁美洲音乐的影响，有所创新。
　　近年来在年青一代中，已有人将弗拉门戈艺术与爵士乐，巴西的博萨诺瓦，加勒比海的沙尔萨和布鲁斯摇滚乐相结合，形成了一种新的流派。

　　曾武华事件
　　拍摄地点：湖北省神农架林区
　　制作资助：下河迷仓
　　制片人：向华
　　协助统筹：吴威德  胡海天
　　这部电影是在偶然情境下随性拍摄的。我知晓此事并决定拍摄是即时的、随性的，拍摄方式基于自然的观望。在中国中部大山深处的封闭村落，政策性的事件基本不会招致围观。现场的人员以事件当事人、行政人员、当事人亲属和若干围观者为主。在公众意识中，有伤风化的事件一般不会招致围观，原因是观看此类事件是无理的、不道德的。在人们的传统观看视野中，观看有伤风化的事件被隐秘地认定为不道德。于是，作为围观者的拍摄者，其身份不是当事人和当事人亲属、也不是行政人员，剩下的就只是一个围观者了。不过，鉴于持机器的人被当地人“赋予”了行政人员的权利，由此，我认为这部电影的观看是以行政人员的视野进行的。我与处理此事件的行政人员一样，简单地了解了事件原委，并依照法和制度约定来即时定断。
　　电影并没有作深入的事件性呈现。它试图将行政人员处理此事件的过程，以客观的、带距离的方式记录。我想，对现行公众机制的运行以自然的形象和机能来记录，可为未来的机制研究保存生动、人性、具象的档案。我称这类记录方式为“还原”。“还原”的行动承载档案功能的同时，其内层自然的形象和机能也不时释放美与诗的朴素光辉。

　　1984年是一个充满问题与帮派、毒品、暴力的年代，彼得是领导一个团伙的恶棍，恐吓学校。所以，一个新的音乐老师提议，在内城学校的学生，必须通过金属探测器才能进学校。学校与社会流氓的争斗到底如何了结呢？学校与社会内外的恶棍做出了出人意料的行动。

　　这部由HBO自制的电影是「汉堡高地」导演约翰艾文的又一战争写实影片，背景设在第二次世界大战，血腥的贺根森林之役。在整排的袍泽被敌人歼灭后，唯一幸存的二等兵大卫曼宁（朗爱德 饰，「彗星撞地球」、「豪情四兄弟」）被升为士官，由于承受不了带领新兵的压力，曼宁以精神不适任的理由申请退役，然而曼宁的指挥官（马丁唐纳文 饰，「她和他和他们之间」）却向他提出条件只要带兵攻下一座德军的哨站，他就将曼宁的退役申请呈报上去。但在残酷无情的战争中，重要的并非胜利，而是如何自战场上生还。当提起第二次世界大战的史诗电影时，「拯救雷恩大兵」及「红色警戒」或许已抢尽锋芒，但该片绝对是一部不容错过且毫不逊色的最佳战争写实电影

　　凯特（贝蒂·戴维斯 Bette Davis 饰）和帕特里希（贝蒂·戴维斯 Bette Davis 饰）是一对孪生姐妹，拥有一模一样的长相，就连亲生父母都很难分辨出她们究竟谁是谁。一位名叫比尔（格伦·福特 Glenn Ford 饰）的灯塔巡视员出现在了姐妹两人苍白的生命里，她们顿时双双坠入了情网，最终，比尔选择了帕特里希。为了忘记比尔，凯特开始投身于艺术创作之中。
　　一晃眼几年过去，凯特始终都没能忘记内心的悸动。一天，她和帕特里希出海航行，结果发声了意外，帕特里希被茫茫大海所吞噬。凯特幸运的逃过一劫，捡回了一条命，但她接下来必须将帕特里希的死讯告诉比尔。

　　Jacek Lazar（米罗斯洛·巴卡 Miroslaw Baka 饰）是一个二十一岁的男子，他在街上游荡，吓走广场上的鸽子，在天桥上朝底下的汽车扔石头，在照相店让人将他口袋里那张已经出现了折痕的照片放大，是一个小女孩的照片。Waldemar Rekowski（Jan Tesarz 饰）是一个普通的的士司机，调戏年轻女子，捉弄乘客，故意按喇叭惊吓动物，他的下一个乘客是Jacek。Piotr Balicki（Krzysztof Globisz 饰）是一个年轻的律师，认为刑罚并不能防止犯罪，而防止犯罪正是法律的目的，他刚刚通过律师考试，他为杀人犯Jacek辩护。Jacek坐上了Waldemar的的士，他们开车到野外，Jacek用一条绳子勒死了司机。Balicki极力为Jacek辩护，希望避免死刑，但Jacek最后还是被判处了死刑。临终前，Jacek和Balicki长谈，说起因为他和一个卡车司机喝酒，致使卡车司机开车碾死他妹妹的事情......

　　三個小學生忽然對「死亡」感到好奇，結夥觀察附 近的獨居老人，想知道他會怎麼死。老人最初對這三個小鬼頭很生氣，慢慢卸下心防後，四個人相處 愉快，老人原本破落的家也因而煥然一新。老人逐漸說出許多深藏心中的秘密，包括戰爭時期曾結過婚也殺過人。小學生想盡辦法幫老人尋妻，卻遇到老人的孫女。一天，小學生踢完足球回家，赫然發現老人已氣絕多時。葬禮後，老人的院落井裡，竟飛出了蜻蜓、蝴蝶，彷彿老人與這世界做正式道別 。

　　Stefan finds that he can no longer tolerate the arrangement of his cheating wife ... he, the husband, gets her during the week and her lover gets her on the weekends. At the same time the wife finds herself increasingly drawn to the violence of her lover versus the adoration of her husband.

　　电影《声名狼藉》根据乔治·普林顿的原著改编，讲述了杜鲁门·卡波特在哈珀·李的帮助下，采访凶手佩里·史密斯，最终写出了举世名作的故事。听起来，本片的剧情与去年奥斯卡获奖电影《卡波特》极为相似，不过不同的是，《声名狼藉》将侧重点放在了卡波特与青梅竹马的友人哈珀·李的关系上。同时本片也云集了大批巨星，包括新任007丹尼尔·克雷格、好莱坞甜姐儿桑德拉·布洛克以及奥斯卡得主格温妮斯·帕尔特洛等等。

　　The radical honesty of the books by young adult fiction pioneer Judy Blume changed the way millions of readers understood themselves, their sexuality, and what it meant to grow up, but also led to critical battles against book banning and censorship.