巴塔哥尼亚

　　故事始于一位90多岁的老人对自己在经济大萧条时期生活的追忆开始。23岁雅各衣（罗伯特·帕丁森 Robert Pattinson 饰）因为父母双亡，无力支付学费，被迫从名校肄业出逃。机缘巧合， 他在一个二流马戏团承担起了打杂和照顾动物的工作。马戏团的法宝是一只叫萝西的大象，这是一头非常有灵性的动物。可惜残暴的马戏总监奥古斯特（克里斯托弗·沃尔兹 Christoph Waltz 饰）从不知道爱惜动物。反倒他的妻子玛莲娜（瑞茜·威瑟斯彭 Reese Witherspoon 饰）充满母性地爱着马戏团的动物。因此，雅各衣在今后的日子里渐渐爱上了美丽的女人。在他们决定私奔之际被奥古斯特发现，却是萝西的惊人之举成全了他们的爱情。萝西的举动也成为了雅各保守了七十年的秘密。这个秘密到底是什么呢？

　　This documentary reveals Jesus Music's untold story - from its humble beginnings at the Calvary Chapel in Costa Mesa, California through its transformation into the multi-billion-dollar industry of Christian Contemporary Music today.by:2kyb.com

  埃尔金是灯塔的看守人，他负债累累。因此而伤害了他生命中最爱的两个人，他的哥哥科雷和前未婚妻梅芙。一天，埃尔金收到爷爷去世的消息后，他赶到养老院发现爷爷还活着。爷爷对他说，他需要的钱，他会给他，但有一个条件：埃尔金必须在一周内跟科雷和梅芙和解。

　　新婚情侣杨阳和周莉在做蜜月旅行。新娘周莉对蜜月充满了幸福的憧憬。新郎杨阳却不知道为什么总是在做噩梦，他认为梦中的人在纠缠他，认为梦中人不会放过自己。周莉对此很不满意，认为杨阳是自己吓唬自己。偏偏在这时候“房客”出现了，杨阳认为是梦中人走了出来，周莉也觉得有点害怕。二人在准备离开的时候路过了一个叫“鬼镇”的地方，本来想找旅馆住下，却因为“客满”而找不到地方。于是在一位加油员的介绍下来到了一个养老院。养老院的院长同意二人在这里留宿，并且是免费的。但是二人却并不为找到住处而高兴。因为在这里又见到了乞丐一样的“房客”，杨阳的那个“梦中人”。这里的院长似乎“有病”，不但非常尊重“房客”，还帮助“房客”来纠缠他们。无奈之下，只好同意让“房客”搭他们的车。但“房客”古怪的行为让二人哭笑不得，只好把“房客”送回养老院。回去后才发现院长不见了，而他们的汽车也在疏忽之下被“房客”开走了，二人沮丧地认为自己遇到了盗车团伙。二人回到加油站，周莉用“美人计”抓住了加油员并报了案。谁知道警察来了不但没有帮助他们还替加油员索取医疗费。并且十分肯定地告诉他们汽车没有丢。“房客”将他们的汽车开回来后依然行为古怪。二人坚定地认为这是一个犯罪团伙，于是再一次用“美人计”俘获了可怜的加油员并抢回了自己的汽车。正当这对情侣疯狂的“逃跑”时，警察再一次出现，再一次替加油员索取医药费，再一次把“房客”送了回来……

　　被人称作万能鉴定师Q的凛田莉子（绫濑遥 饰）拥有令人称叹咋舌的高超鉴定能力，凭借在某次抢劫事件中的出色表现，莉子得到卢浮宫亚洲圈代理人朝比奈尚幸（村上弘明 饰）的赏识，遂将其推荐为卢浮宫艺术品的临时鉴定员。在未来的某个时间段，久违的《蒙娜丽莎》将再度莅临东京展览，为了确保展品的安全，莉子和国立民族学博物馆的共同研究员流泉寺美沙（初音映莉子 饰）共同接受威理查德•波莱（皮埃尔•德隆尚 Pierre de Ladonchamps 饰）的训练。谁知在这一过程中，莉子仿佛被蒙娜丽莎眼中的神秘光芒所诅咒，曾经引以为傲的鉴定能力突然消失。担心她安危的周刊记者小笠原（松坂桃李 饰）试图出手援救，却发现这一系列事件背后隐藏的秘密……
　　本片根据松冈圭佑的原作改编。

　　影片主要讲述了多年前一次特级围剿行动中，黑恶头目逃亡海外后，再度兴风作浪。八年后恩怨再起，老牌特警古元（赵燕国彰 饰）跨国追凶救女，再次与以萨里卡（郑恕峰 饰）为首的犯罪分子展开了一场殊死较量，古元之女古娜（姚雅箐 饰）不幸被卷入犯罪集团的邪恶计划中。孤身海外的老牌特警，异国对战老对手，将会发生怎样的腥风血雨？

　　------A Chorus Line was not just another hit show. It spoke to and for a generation. For those who loved it, the theater was forever changed, and our lives forever enriched by this "singular sensation."
　　电影讲述的是一次试演，扎克（迈可-道格拉斯饰），一个著名而且非常老练严厉的音乐剧导演要为他的新作品挑选一支强健有力的歌舞团队，参加选拔的舞蹈演员挤满了大街。竞争是激烈的，很快第一轮就淘汰了一大半人。所有人都怀着忐忑不安的心情唱着：God I hope I get it.I hope I get it,I really need this job,please God I need this job.第二轮过后剩下仅十六人，他们中有稚气未脱的少男少女，有在舞台上奋斗多年的老手，有新婚夫妇还有承担家庭重担的父亲，当他们以为自己已经通过选拔沉浸在兴奋中时，扎克告诉他们还有最后一轮筛选。他要求每个人讲述自己的人生和舞蹈生涯，以使他弄清楚他们是什么样的人，谁满足他所需要的。十六个人站成一排，开始一个个地讲述自己的秘密，他们的成长，回忆，荣耀与悲哀，虽然开始有些犹豫。（”I can do that” “at the ballet” “hello twelve,hello thirteen,hello love” “dance-ten,looks-three” “nothing”）
　　扎克的旧情人舞蹈演员卡西，很久前离开他去了好莱坞，但她的事业并没有很好的发展，她回来希望能得到这份工作。而扎克对她的离开还怀恨在心，冷淡地拒绝了她，直到她强烈要求与其他人一同参加选拔，他才勉强同意让她试试（Music and the Mirror----let me dance for you,let me try）在试演主题歌 “one” 时，扎克认为卡西表现太特别，破坏了整个队伍的整齐划一，卡西向他倾诉她当年离开他的愿意是因为爱，她希望能得到他的重视(what I did for love----won’t forget,can’t regret what I did for love)演员保罗在表演踢踏时膝盖受伤被送到了医院，扎克问其他人：如果有一天你不得不停止舞蹈生涯会怎样？大家都表示对舞蹈的热爱，即使不能出名，只能作chorus的一员也值得。最后的选拔到了，十六人只能留下八个，淘汰的人带着遗憾告别，电影在众演员一同表演的主题歌 “one”中结束。 A Chorus Line被称为具有里程碑意义的百老汇音乐剧，它首演于1975年，最初是在外百老汇上演，几个月后才搬到百老汇，它曾在一段时间内保持着百老汇上演时间最长的记录，1990年在百老汇闭演。它是由一群舞蹈演员的真实谈话记录改编来的，也许因为它对舞蹈演员真实感情的刻画才打动了那么多人，许多人特别是演员看了以后都会有与自己心灵相通的感觉。当它被搬上荧幕后，许多看过舞台演出的人表示失望，可惜我们没有机会看到舞台表演。不过我个人喜欢这部片子胜过《芝加哥》（具体说我看芝加哥的一个感觉是乱，而且我不太喜欢它的舞蹈场面）难怪它当年能在TONY奖评选中打败《芝加歌》。 A Chorus Line 的台译是平步青云，我觉得这个译法与情节并不太合适，港译歌舞线上也太直白。M大在DVD收藏指南中讲它译为歌舞人生，这个还比较贴切。但是line在这里应该不是指台词或剧本的意思，个人觉得它就是指这个歌舞队，看老的百老汇歌舞片舞台上总有许多作为背景的歌舞演员排成一排给前台的主角伴舞伴唱，他们也许就是chorus line。同时我注意到影片中舞台的前台有一条明显的白线，参加最后选拔的人在线上站成一排，轮到谁讲时就站出来，在最后的选拔时被点名站出来的人淘汰了，留在线上的人是最后的Winner，这跟片名暗暗呼应。作为chorus line一向是给明星们作陪衬的，他们被要求做到动作完全一致，不能有谁表现突出，以前做solo的卡西对这一点并不适应，结果一再被扎克训斥。她愤然地对扎克说：每一个人都是special的，我就是我自己。Exactly the same or special，我想这也许是电影中两个对立统一的主题。在看前面的个人展示时每个人都有自己不同的经历，不同的个性，当他们在一起表演时又要让观众感觉到他们是完全一致的。影片的结尾扎克对入选者说你们每个人都是特别的，优秀的，并且强调让他们不要改变自己的发型。最后的一段表演每个人都以不同的方式亮相，主题歌 “one”的歌词中又有： “the special one” “second best to none”，这都与主题呼应。这部音乐剧的音乐没有给我留下很深的印象，我最喜欢的是它的舞蹈。影片的一开始就是一大群身着各式各样练功服的舞者伴着很有节奏感的音乐群舞的场景，它给我的感觉是很有活力，充满现代感。我喜欢看那些整齐一致的舞蹈者脸上洋溢着的各具个性的表情，那些自信的，兴奋的，专注的，陶醉的表情。一个脸上尚带着稚气，还不太自信的女孩被叫到前台做示范，当她开始舞动起来时就象换了个人，看似娇柔的身姿竟能爆发出这样一种力量，近似疯狂的力量，仿佛每个细胞都沉浸在音乐节奏中。创作音乐剧的Michael Benett说他希望达到的效果是让观众觉得：these kids shouldn’t be in the chorus.扎克问迈可：你愿意把一生都花在歌舞队里吗？迈可脱口而出：我就是想成为他们中的一个。成千上万的群众演员，成名的廖廖几个，大多数都在事业道路上挣扎，虽然大家都怀着成名的梦想，支持他们奋斗下去的还是对舞蹈的爱好。如果说《红菱艳》是讲述发生在舞蹈演员身上的不幸的童话故事，现实生活中许多的舞蹈演员宁愿自己是那个找到红舞鞋的女孩。舞蹈给她们脱离现实生活不幸的安慰，在at the ballet中她们唱道：everything is beautiful at the ballet,every prince has got to have his swan.I was happy,I was pretty at the ballet. 简单的结构，平淡的剧情，真挚的感情，歌舞与平常生活的结合，也许这就是这部音乐剧抓人的地方。 (P.S. 我了解到有些我们知道的音乐剧演员演过这部音乐剧——Michael Gruber最早在百老汇演的就是A Chorus Line中的Mike Costa，而在电影中饰演舞蹈指导Larry的Terrence Mann是Les Mis Original Broadway Cast 中的沙威。)

　　本片改编自德国作家雷马克的同名小说，围绕一名在一战中的普通德国士兵保罗·鲍曼（理查德·托马斯 Richard Thomas饰），作为整个西线残酷战争中的小小缩影。战争的残酷性和毁灭性使他的英雄主义彻底破灭。保罗从迷恋战争到目睹战争后的心灰意冷，他才意识到战争的恐怖及其对人性的摧残。尾声，死一般沉寂的前线出现了鸟鸣，保罗循声而找。突然一句战地报告打破了这短暂的宁静与和谐，影片在“西部前线一切平静”中结束。
　　本部由美国导演德尔伯特·曼于1979年翻拍的电视版本《西线无战事》，在当年电视艾美奖上获得多项提名，并荣获金球奖最佳电视电影。1930年拍摄的版本已成为反战题材的经典之作，本作虽在艺术创新性上不如旧作，但导演仍以沉重的笔触和纯熟的手法，道尽战争的荒谬无情。

　　《四妖棺奇案》讲述了一个发生在民国偏远小县城的故事：县城女捕快三更、七喜奉命对命案进行深入调查，却逐渐查出蹊跷命案。案件更是引出一段关于二十年前陈年旧恨。层层抽丝剥茧下案情却愈发扑朔迷离，原本宁静祥和的小县城，如今已被一层怪力乱神造就的恐怖气息所笼罩……

　　影片讲述了没有时间照顾家人，每天忙于公司事务的韩国代表性家长“金峰勇”，因把自己当下人使唤的上司不仅整天陪酒，还被当成司机呼来唤去。不了解来龙去脉的妻子“花妍”只是埋冤他，处于青春期的双胞胎“宇宙”“月亮”也整天跟这样的爸爸起冲突。还好有小女儿“星星”跟他撒娇，让他坚持了下来....互相不在意的家人 当开始关注对方之后传达给大家的剩余的爱…

　　故事发生在1988年的夏天，篠垣远马（菅田将晖 饰）是一名普通的高中二年级男生，很早之前，母亲仁子（田中裕子 饰）就因不堪忍受父亲阿円（光石研 饰）的暴力而选择了离家出走，如今，渐渐长大的远马发誓永远都不要成为父亲那样的男人。
　　元马有一位青梅竹马的女友千种（木下美咲 饰），在和千种相处的过程中，远马惊讶的发现，来自于父亲的暴力基因深藏在他的身体里，此刻正在蠢蠢欲动，远马知道，此时他苦苦压抑的冲动，总有一天将会全部发泄到千种的身上，而这一天并不会太远。阿円的新欢琴子（筱原友希子 饰）毫不例外的同样遭受着他的暴力，身怀六甲的琴子亦选择了离家出走，远马将此事告诉了父亲，同时点燃了悲剧的导火索。

　　来自廷布（不丹首都）：宗萨蒋扬钦哲仁波切的第三部故事片注定要是全然不同的。不同于它的前两部电影——《高山上的世界杯》（The Cup）和《旅行家与魔术师》(Travellers and Magicians)——VARA，在梵语中意为恩赐或护佑，本片将会有一套专业演员阵容，其中有些还是宝莱坞的著名影星。
　　以印度著名诗人和小说家Sunil Gan-gopadhyay的小说《血与泪》（Blood and Tears）为蓝本，这部电影将会是印度式的。部分可能参演的主演包括Imran Khan, Shahid Kapoor, Shahana Goswami, Mamatha Bhukya, 以及Padmapriya Janakiraman。
　　片子在斯里兰卡或者南印度拍摄。VARA发掘理解、慈悲、牺牲、无我等在真实生活中的典范。它赞颂女性的坚韧，挖掘种姓制度和信仰的层次体系。
　　【Vara】讲的是一位年轻貌美的印度教寺庙舞者和一位低种姓的雕刻家相恋……冒着两个人的生命危险，她秘密答应成为雕塑家的模特……在一个偏远的村庄，女孩儿为了保护自己未出生的孩子不惜一切代价……电影中一些村民会卷入纠缠的恋情和社会期望，整部片子也充满了印度传统舞蹈的场面。
　　以他一贯的幽默感，仁波切说，由于使用一个偏僻的语言制作，片子或许会变得无聊以及在商业上失败。但是，他强调Vara是与众不同的。“我非常紧张，因为它是与众不同的，”他说。Vara的主题包涵了很多复杂的议题，诸如种姓制度，婆罗多舞蹈——一种极为玄奥、深邃、广大和无限的灵性舞蹈。演员将不会是他的学生或者与他有关系的人，而是宝莱坞的演员或者一些独立演员。他计划很快就在孟买会见演员们。“所有这些将会使这部电影让我紧张不堪，我不能再使用『仁波切的专政』了，”他笑着说。由于一直是婆罗门舞蹈和卡纳塔克音乐（印度音乐传统来自古老的「婆摩吠陀」（Sama Vedas）经）以及胜天（Jaya Deva）的《牧童歌（Gita Govinda）》的粉丝，仁波切此番确实准备接受挑战了。